Nedokončano življenje

Sinopsis

Nedokončano življenje je film o odpuščanju sebi in drugim. V središču zgodbe je preplet življenj štirih ljudi: Einerja Gilkysona (Robert Redford) in njegovega pomočnika in najboljšega prijatelja Mitcha Bradleya (Morgan Freeman), ki na Einerjevem ranču v severozahodnem Wyomingu skupaj delata in živita že štirideset let, ter Jean Gilkyson (Jennifer Lopez), Einerjeve snahe, in njene enajstletne hčerke Griff (Becca Gardner), ki sta pobegnili od terorja Jeaninega sedanjega fanta Garyja (Damian Lewis).

O nastanku filma

Ko je scenarist in romanopisec Mark Spragg končal pisanje nagrajenih spominov z naslovom Kjer reke spreminjajo smer, sta z ženo dobila idejo za film o odpuščanju. O njem sta debatirala na vožnjah od doma v divjini poleg nacionalnega parka Yellowstone.

"Oba naju zanimajo starejši ljudje, njihova modrost in bremena, ki so se nabrala na njihovih plečih. Začela sva s tem," se spominja Mark. Bivša terapevtka Virginia dodaja: "Opravila sva veliko raziskovalnega dela, da sva razumela motive zlorabljenih žensk. Ugotovila sva, da ženska šele v šestem poskusu zares zapusti moškega, ki jo zlorablja. V šestih mesecih, ki sledijo, obstaja velika verjetnost, da jo bo ta ubil." Statistični podatki so bili šokantni.

Par je raziskoval tudi napade grizlijev v svojem okolju in se pogovarjal s številnimi posamezniki, ki so doživeli medvedov ugriz. "Grizliji so se vrnili sem," pravi Mark. "Dogodki v scenariju temeljijo na resničnih stvareh, ki sva jih videla tod okoli."

Scenarij sta poslala svojemu agentu, tam pa ga je opazila producentka Kelliann Ladd, ki je bila že prej velika občudovalka Spraggove knjige. "Scenarij je zelo poetičen, kot iz nekega drugega časa. Mark se dotakne tistega, kar nam je vsem skupno," pravi Laddova, ki je bila nad projektom tako navdušena, da je k sodelovanju pritegnila še svojega očeta. Ta je o filmu povedal: "Gre za močno družinsko dramo o odpuščanju. Pokaže, kako lahko družina zaradi neke tragedije razpade, nato pa se ponovno združi."

Režiser Hallström, ki izvira iz Švedske, pravi: "Večino mojih filmov vodijo liki, tudi ta je takšen. Obožujem filme z izvirnimi liki in disfunkcionalnimi družinami." Ko je dobil scenarij, sta mu bila všeč širina in ton zgodbe. "Ne gre samo za družinsko dramo - ima elemente suspenza in vsebuje reči, s katerimi se še nikoli nisem ukvarjal, na primer velike medvede in ljudi s pištolami," pojasnjuje za oskarja nominirani režiser. "V likih se najdem, čeprav je to - vsaj za Šveda - divji zahod. In mislim, da poznam njihova čustva, da poznam to punco in vem, kako se počuti v svoji situaciji. Na čustveni ravni gre za univerzalno zgodbo."

"To je vrsta zgodbe, kakršno Lasse zna povedati," pravi Leslie Holleran. "Kar je v njej najbolj posebnega, je odnos med Einarjem in Mitchem. To je ljubezenska zgodba filma. Dva zelo možata moška vidimo skrbeti drug za drugega - intimnost, kakršne navadno ne vidimo." Hallström se strinja: "Odnos med tema moškima je najizvirnejši del zgodbe."

Liki

Einer in Mitch
Holleran pravi: "Einar je človek, ki ga določa okolje; človek, ki mu je politična korektnost sodobnega sveta nekoliko tuja. Zaradi smrti nekoga, ki ga je ljubil, tako zelo trpi, da to vodi v popoln propad njegovega posestva in družine."

Redford govori o svoji vlogi: "Življenje rančarjev je že skoraj utonilo v pozabo, poljedelstvo, ki je temelj naše kulture, pa izpodrinjajo stvari kot tehnologija in nepremičnine. Z ljudmi, kakršen je moj lik, sem zrasel, zato jih dobro razumem. Druga stvar, ki me je pritegnila, je bil Lasse, s katerim sem si želel sodelovati. Všeč mi je njegova filmska občutljivost. Prepričan sem bil, da bo Lasse dovolil veliko igranja med vrsticami. Na zahodu je delo tako težko, da je besed malo. Živiš po svojih prepričanjih in častnem kodeksu. Einar se umakne v samoto, kjer ne more rasti in odpuščati, okrog sebe ustvari svoj svet. Odpuščanje v tem primeru pomeni, da priznaš, da se morda motiš, in to je za nekatere ljudi težko."

Kelliann Ladd dodaja: "Sin je bil Einarjevo življenje in ko ga je izgubil, mu je ostalo samo Mitchevo prijateljstvo. Šele ko v njegovo življenje pride vnukinja, se spet odpre."

Morgan Freeman je bil popolna izbira za vlogo Mitcha Bradleya. Redford pravi: "Morgana kot igralca obožujem. Z njim sem enkrat že delal, pri filmu Brubaker, in to sem si želel ponoviti. V Sundancu je zelo velikodušno pomagal novim talentom, zato sva bila že prej povezana. To se mi je zdelo naravno, zaradi likov, ki sva ju igrala."

Freeman odgovarja: "Z Robertom sem delal pred leti, in po 25 letih sva spet tu. Za nekatere ljudi veš, da se boš z njimi dobro ujel. Že takrat je bilo lahko delati z njim, in vse od takrat sva prijatelja, tako da je ta zveza nastala v nebesih."

Hallström dodaja: "Med njima je kemija. Fantastično ju je opazovati pri skupnem delu."

Jennifer Lopez poudarja, da je odnos med Mitchem in Einarjem zelo poseben zaradi svoje trajnosti: "Postala sta prava brata, kot člana iste družine."

Freeman pripoveduje o medvedovem ugrizu: "Takšna fizična travma te spremeni. Energičen in delaven možakar nenadoma postane skoraj neuporaben. Po letu dni razmišljanja ni več, kar je bil. Imel je veliko časa, da je reči ugledal v novi luči."

Jean
Jennifer Lopez, ki jo je projekt prevzel, je prva izmed igralcev sprejela vlogo. "Ko je prebrala scenarij, se je zaljubila vanj. V svojo vlogo je vložila veliko globine," pravi Kelliann Ladd.

"Film Lasseja Hallströma je svetovnega formata," je navdušena Lopezova. "Vrhunski je, prava smetana med režiserji. Ko delaš z njim, veš zakaj. Popolnoma ti zaupa."

Holleran dodaja: "Iskali smo Jean, ki bi se povsem lagodno počutila na meji med seksu-alnostjo in nepopolnostjo, krhkostjo in krivdo, samokaznovanjem in budnostjo, in Jean, ki si želi, da bi njen otrok živel dostojno - dobra mama, ki sprejema slabe odločitve. Vloga je večplastna. Jean ni dobro dekle v slabih okoliščinah. Je realno človeško bitje, prava ženska."

Lopezova odgovarja: "Jean močno občuti krivdo in zelo trpi. Ko se odloči, da se bo vrnila tja, kjer se ji je zgodilo vse najbolljše in vse najslabše, je tako obupana, da nima kam drugam. Čeprav ne more urediti svojega življenja, se zaveda, da mora napraviti nekaj za svojo hčerko. Zato se zbere in se vrne na tastov ranč."

Griff
Becca Gardner je na svoj trinajsti rojstni dan izvedela razburljivo novico: da so jo izmed tisočev deklic, ki so poslale svoje posnetke, izbrali za vlogo Griff.

Holleran pojasnjuje: "Ko je Becca prvič prišla na avdicijo, je bila prava lučka. Potrebovali smo igralko, ki bo bolj otroška kot ženska, takšno, ki bo kazala neke vrste fantovsko drznost."

Gardnerjeva pravi: "Griff mi je všeč, ker je tako kul, in to je pri igranju zelo pomembno. Ljubiti moraš lik. Od Griff sem se veliko naučila. Z mamo sta šli skozi težke čase, a to jo je okrepilo."

Jennifer Lopez pohvali Gardnerjevo: "Becca je zelo bistra. Je kot majhen odrasli in zelo prefinjena. Prav zato tako dobro igra Griff."

Robert Redford pripominja: "Mlada Becca Gardner je igralka nove vrste. Je zelo naravna. Čaka jo veličastna kariera. Prepriča vas. Krasna je."

Kelliann Ladd dodaja: "Zaradi svoje majhnosti je Becca videti mlajša, hkrati pa je za svoja leta zelo zrela. Še preden smo začeli snemati, je Jennifer prijela Becco za rook in rekla: ‘Hej, midve sva družina!’ Takoj je nastala posebna povezanost."

Hallström slovi po tem, da dobro dela z otroki, a je glede tega skromen: "Z otrokom delam, kot bi delal s katerim koli igralcem. Treba ga je spoštovati in spodbujati. Gre za mešanico trme, norosti in dopuščanja popolne svobode za eksperimentiranje z vlogo. To velja tako za odrasle kot za otroke. Treba jih je pač narediti sproščene pred kamero."

Crane
Lopezova opisuje Jeanino zanimanje za Cranea: "Jean ima na plečih veliko breme: Einarjevo jezo in lastno žalost. Zato potrebuje malo nežnosti. Crane se ji zdi prijazen."

"Z Jennifer sva ponazorila igrivo kemijo, kakršno srečamo pri ljudeh v majhnih mestih. Craneu je Jean všeč, pa tudi romantična iskrica preskoči," se smehlja Lucas. "Scenarij mi je bil všeč, ker ne gre za to, kar je izrečeno, temveč za tisto, kar je občuteno."

Lucas pojasnjuje Craneov odnos z Einarjem: "Čeprav je Crane mlajši, je podedoval isto etiko, ki jo predstavlja Einar. Razume Einarja, ki je postal nekoliko ekscentričen in je vzel zakon v svoje roke. Vedel je, da mu bo kršenje zakona oproščeno, ker predstavlja zgodovino mesta."

Gary
Ladd Jr. o Damianu Lewisu pravi: "Lewisova interpretacija Garyja je zelo subtilna. Mislim, da mu je zelo veliko do Jean. Čeprav je hudobnež, vam je jasno, da ljubi to žensko."

Lopezova dodaja: "Damian je odlično odigral Garyjeve občutke, ki jih ima ta za ljubezen. To ga dela bolj podobnega realnemu človeku, kot če bi bil navadna pošast."

Lewis pojansjuje: "Z Lassejem sva skušala razumeti, zakaj se Gary tako obnaša. Nisva hotela, da bi bil navaden primitivec. Ko se približa ranču, prinese s sabo občutek nevarnosti."

Nina
Tudi Camryn Manheim je bila vesela sodelovanja z Hallströmom: "Zame je Lasse pesnik. Vsi njegovi filmi, ki sem jih videla, so spremenili moje srce in dušo. Želela sem si biti del tega. Delati s takšnim režiserjem je tako, kot bi hotel razvozlati haiku. Z zelo malo besedami pove velike stvari; res je neverjetno, kako malo mu je treba govoriti, da tako veliko doseže."

"Ko Jean pride v mesto, ji Nina priskrbi delo in prenočišče. Pomaga ji paziti na hčerko. Želi ji ne samo, da bi preživela, temveč da bi zaživela bolje. Kljub lastni tragediji Nina ponudi roko."

Ranč
Film so snemali na ranču v Britanski Kolumbiji, kjer je pokrajina zelo podobna tisti v Wyomingu. "Lastnik ranča je bil pravo poosebljenje Einarjevega lika," pravi Gropman, ki je hišo navidezno postaral, poleg nje pa postavil še leseno barako za Mitcha. Snemali so tudi v mestu Ashcroft v prelepi puščavski pokrajini, ki je skladna z razpoloženjem zgodbe.

Ko je Hallström prvič obiskal ranč, je ugotovil, da je tam 60 let živel Šved, ki je umrl tri dni pred stotim rojstnim dnevom. Našel je švedsko pesmarico, in to se mu je zdel dober znak.

"Vedno je krasno biti soočen z izzivom realnega sveta in z omejitvami realne lokacije. Tako se moraš spomniti rešitev, ki se resnično skladajo s tem prostorom," pravi Hallström.

Gre za enega zadnjih velikih živinorejskih rančev na tem območju. Njegovi prebivalci, rančarji četrte generacije, so morali umakniti 1.000 glav goveda in konje, da so naredili prostor za snemanje filma in da je nastal bolj osamljeni videz Einarjevega ranča. V filmu se je pojavila samo ena krava, Fiona. Z medvedom Bartom sta bila med ekipo zelo priljubljena.

Hallström in Gropman sta navdih iskala med starimi črno-belimi fotografijami rančev in življenja v majhnih mestih v Wyomingu. "Preprostost in neposrednost črno-bele fotografije naju je tako prevzela, da sva skušala najti njen barvni ekvivalent," pojasnjuje Gropman.

Da bi bila prizorišča karseda avtentična, so bili pozorni na vsako malenkost. Mesto Marion je prispevalo lokalne koledarje in plakate za uvodne prizore v Iowi, med predmeti iz Wyominga pa so bili embalaža za mleko, lokalni časopisi in ročna dela domačinov. Grizlijeve stopinje v pesku so pazljivo izdelali z odlitkom stopal slavnega medveda Barta.

Medved Bart II
Triletni Bart II (častno poimenovan po svojem predhodniku, veteranskem medvedjem igralcu Bartu I), je v filmu Nedokončano življenje debitiral. Njegov dreser Doug Seus pravi: "Bart II izrazito izraža čustva. Na življenje gleda kot na situacijsko komedijo. Medved je zame utelešenje surove, nepokvarjene lepote našega planeta."

Ladd Jr. dodaja: "Medved je bil vedno simboličen in integralen del zgodbe."

Jennifer Lopez je opazila: "Medved je tisto, s čimer se vsi borimo. Vsakdo ima v življenju svojega medveda." Lasse Hallström dodaja: "Gre za zgodbo o odpuščanju, pa tudi o naravi - o potrebi po svobodi in sledenju lastnim nagonom."

Seus pravi: "Ne počuti se vsak lagodno ob tej veliki divji živali. Barta smo na snemanje pripravljali tako, da smo ga že prej navajali na prizorišča. Ko je prišel režiser, je Bart že vedel, kje je in kaj mora narediti. Ovohal je vse kotičke, nato pa smo lahko začeli."

Redford se nasmehne: "Ne vemo, kdo je bolj nor, Doug ali medved." Redford je igraje delal z medvedom, čeprav je pred nekaj leti moral pobegniti na drevo pred grizlijem, ki mu je strgal hlače. Da je še enkrat pristal na delo z medvedom, je zasluga njegovega dreserja.

Morgan Freeman je priznal, da se je ob ogromnem medvedu počutil nekoliko nelagodno. "Doug me je naučil, naj se začnem z medvedom pogovarjati, če pride preblizu: ‘Samo ne glej ga v oči in ne govori monotono!’ Rekel sem: ‘To bo pa že šlo.’"

O ustvarjalcih filma

Robert Redford - Einar Gilkyson
Robert Redford je v zabaviščni industriji neke vrste anomalija. Čeprav je svetovno znan že več kot trideset let, ostaja svojstven. Je prepričan okoljevarstvenik, zagovornik družbene in politične odgovornosti ter poslovnež, ki vztrajno podpira brezkompromisno kreativno izražanje. Njegova strast so družbeno in kulturno relevantni filmi.

Rodil se je v Santa Monici v Kaliforniji. V otroštvu so bili njegovi edini viri zabave knjižnica, radio in lokalni kino. Risanke so ga spodbudile k risanju in slikanju. Z Univerze Kolorado se je prepisal na šolo lepih umetnosti Ecole des Beaux Arts v Parizu.

Ko se je vrnil v ZDA, se je vpisal na umetniško šolo v Brooklynu in na Ameriško akademijo dramskih umetnosti. Učitelji so prepoznali njegovo igralsko nadarjenost. Njegova prva zvezdniška vloga na Broadwayu je bila v "Sunday in New York," zatem pa je igral v "Little Moon of Alban" in "Barefoot in the Park" v režiji Mikea Nicholsa.

Od takrat se je moral kot igralec boriti, ampak "ne prehudo." Prvo filmsko vlogo je dobil v filmu War Hunt, v katerem je igral tudi Sydney Pollack, s katerim sta postala prijatelja. Redford je nato igral v filmu Barefoot in the Park ter si prislužil prve pohvale kritikov in občinstva. Med njegovimi zgodnjimi filmi so še Inside Daisy Clover, The Chase, This Property Is Condemned, Tell Them Willie Boy Is Here in Situation Hopeless, But Not Serious.

Leta 1969 sta Robert Redford in Paul Newman blestela v vesternu Butch Cassidy and the Sundance Kid v režiji Georgea Roya Hilla. Film, ki je takoj postal klasika, je utrdil sloves Redforda kot enega najboljših na svojem področju. Z Newmanom in Hillom je ponovno sodeloval pri filmu The Sting, ki je osvojil sedem oskarjev, tudi tistega za najboljši film, Redford pa je bil nominiran za najboljšega igralca.

Od takrat je zgradil pestro igralsko kariero. Med drugim je igral v filmih Jeremiah Johnson, The Way We Were, Veliki Gatsby, Trije kondorjevi dnevi, The Great Waldo Pepper, Brubaker, A Bridge Too Far, The Natural, Out of Africa, Legal Eagles, Sneakers, Nespodobno povabilo, Up Close and Personal, Spy Game, The Last Castle in The Clearing.

Igral je v številnih filmih, ki jih je producirala njegova družba Wildwood Enterprises. Kot igralec ali producent je sodeloval pri filmih Downhill Racer, The Candidate, The Electric Horsemanin Vsi predsednikovi možje (nominiran za sedem oskarjev, tudi za najboljši film).

Poleg tega je Robert Redford osvojil nagrado Ameriškega združenja režiserjev, zlati globus in oskarja za najboljšega režiserja za svoj režijski prvenec, pretresljivo družinsko dramo Ordinary People, ki je dobila tudi oskarja za najboljši film. Režiral in produciral je filma The Milagro Beanfield Warin A River Runs Through It; za slednjega je bil nominiran za zlati globus za najboljšega režiserja. Dve oskarjevski nominaciji (najboljši film, najboljši režiser) in nominacijo za zlati globus (najboljši režiser) si je prislužil leta 1994 s filmom Quiz Show. Dve nominaciji za zlati globus (najboljši film in najboljši režiser) si je prislužil tudi za film Šepetati konjem leta 1998. Leta 2000 je režiral in produciral film Legenda o Baggerju Vancu.

Pomemben del Robertovega življenja je inštitut Sundance (poimenovan po njegovem liku v filmu Butch Cassidy and the Sundance Kid), ki ga je ustanovil leta 1981. Inštitut podpira vzhajajoče scenariste in režiserje z vizijo ter se zavzema za neodvisno filmsko produkcijo.

Februarja 1996 je Redford dobil prestižno nagrado Združenja igralcev za življenjske dosežke. Marca 2002 je kot zaslužni "igralec, režiser, producent in ustvarjalec Sundanca, ki je navdih neodvisnim in inovativnim filmarjem povsod po svetu" dobil častnega oskarja.

Jennifer Lopez - Jean Gilkyson
Igralski ugled si je pridobila z vlogo Selene v istoimenskem filmu, ki ji je prinesla nominacijo za zlati globus. Poleg Georgea Clooneya je igrala v filmu Stevena Soderbergha Out of Sight. Leta 2000 je igrala v blagajniškem hitu The Cell, leta 2001 pa se je zapisala v zgodovino kot prva ženska, ki je imela v istem tednu na prvem mestu lestvic album in film: romantična komedija Načrtovalka porok, v kateri je igral tudi Matthew McConaughey, je bila najdonosnejši film, njen drugi album "J.Lo" pa je bil na vrhu lestvice Billboard Top 200. V romantični komediji Zgodilo se je na Manhattnu je poleg nje igral Ralph Fiennes.

Leto 2005 je bilo za Jennifer zelo naporno. Poleg Jane Fonda je igrala v blagajniškem hitu Tašča, da te kap; izdala je album "Rebirth"; njena produkcijska družba Nuyorican je za UPN producirala dramo South Beach; na trg je poslala lastno kolekcijo oblačil "Sweetface by J.Lo" in svoj četrti parfum "Live: Jennifer Lopez", hkrati pa je snemala film Bordertown.

Leta 2002 so ji podelili nagradi "ShoWest Female Star of the Year" in "Entertainer of the Year" na podelitvi nagrad American Latino Media Arts Awards (ALMA). Kot igralka je debitirala v filmu My Family. Z vlogo mlade matere si je prislužila nominacijo za nagrado Independent Spirit. Kasneje je med drugim igrala še v filmih U Turn Oliverja Stonea, Money Train, Jack Francisa Forda Coppole (poleg Robina Williamsa), Blood and Wine (poleg Jacka Nicholsona), Angel Eyes Luisa Mandokija, trilerju Enough Michaela Apteda in Anakonda (poleg Jona Voighta). Njen glas smo lahko slišali v animiranem filmu Mravljinec.

Morgan Freeman - Mitch Bradley
Morgan Freeman je v Ameriki zaslovel v priljubljeni otroški oddaji "The Electric Company." Številne nagrade je požel kot igralec na odrskih deskah in na televiziji. Leta 1993 je režiral svoj prvi film Bopha!, v katerem sta igrala Danny Glover in Alfre Woodard, kmalu zatem pa je ustanovil produkcijsko družbo Revelations Entertainment, katere poslanstvo je "razsvetljevati, navdihovati in poveličevati človeška doživetja."

Freeman je med drugim igral v filmih Brubaker, Eyewitness, Harry & Sons, Teachers, Marie, That Was Then, This Is Now, Street Smart (za vlogo v slednjem je dobil številne nagrade ter bil nominiran za zlati globus in oskarja), Clean & Sober; Johnny Handsome, Glory, Driving Miss Daisy (tu je bil drugič nominiran za oskarja, dobil pa je zlati globus in srebrnega medveda), Chain Reaction, Kiss the Girls, Amistad, Hard Rain, Sestra Betty, Along Came a Spider, High Crimes, Vsota vseh strahov, Dream Catcher in The Big Bounce.

Med njegovimi zadnjimi uspehi je vloga v filmu Clinta Eastwooda Punčka za milijon dolarjev, ki mu je prinesla nominacijo za zlati globus, nagrado SAG in oskarja za najboljšega stranskega igralca. Kasneje je igral še v filmih Unleashed, Batman Begins in Edison.

Bart - medved
Grizli Bart in njegova sestra Honey Bump sta se skotila na Aljaski v začetku leta 2000. Zaradi divjega lovca sta osirotela, ko sta bila stara šele pol meseca. Rešila ju je organizacija Alaska Fishing and Game service, ki ju je poslala organizaciji Wasatch Rocky Mountain Wildlife Company v Utah. Na čelu slednje sta dreserja živali Doug in Lynne Seus. Medvedka sta hranila s stepeno smetano, jogurtom in vitamini. Stepeno smetano Bart še vedno obožuje.

Bart se je pojavil v filmih Dr. Dolittle in Growing Up Grizzly. Poleg tega je ambasador fundacije Vital Group, ki zbira sredstva za ohranjanje divje flore in favne.

Med njegovimi številnimi dosežki so naslednji: zna stati na zadnjih nogah, leči, iti do označenega mesta, se obnašati na videz agresivno in otresati z glavo. Za nagrado ob tem dobi grozdje, piškote z rozinami, lubenico in posebej zanj pripravljeno začinjeno meso.

Lasse Hallström (režiser)
Hallström je bil za film The Shipping News s Kevinom Spaceyem in Julianne Moore leta 2002 nominiran za berlinskega zlatega medveda. Njegov film Čokolada z Juliette Binoche in Johnnyjem Deppom si je prislužil pet oskarjevskih nominacij, tudi tisto za najboljši film. Hallström je bil drugič nominiran za oskarja za najboljšega režiserja s filmom Hišni red, v katerem so igrali Tobey Maguire, Charlize Theron in Michael Caine.

Ameriško občinstvo je švedskega režiserja prvič opazilo leta 1985 s filmom My Life As A Dog, ki je bil nominiran za oskarja za režiserja in scenarij. Film je dobil zlati globus za najboljši tuji film. Hallströmov naslednji film je bil Once Around, romantična komedija s Holly Hunter in Richardom Dreyfussom. Leta 1993 je režiral film Kaj daje Gilberta Grapa. Ta je prinesel priznanje mlademu Leonardu DiCapriu, ki je bil za vlogo nominiran za oskarja. Sledil je film Something to Talk About, v katerem sta igrala Julia Roberts in Dennis Quaid.

Hallström je začel kariero na Švedskem, kjer je posnel televizijsko oddajo Shall We Go To My Place Or To Your Place Or Each Go Home Alone? Režiral je videospote, med drugim za skupino ABBA. Leta 1997 je režiral tudi film ABBA: The Movie. Kasneje je v domovini napisal in režiral še številne filme, med drugim komedije A Lover and His Lass, Father To Be, Happy We in The Children Of Bullerby Village, ki temeljijo na knjigah Astrid Lindgren.