Duša

Kaj, če ti vse, kar imaš rad, v trenutku odvzamejo?

Duša, nova epska ljubezenska zgodba avtorice Somrak sage Stephenie Meyer, ki je 26 tednov prebila na vrhu seznama uspešnic New York Timesa, nas popelje v bližnjo prihodnost, v kateri je na kocki usoda človeške rase: Zemljo so zavzeli miroljubni Nezemljani, ki so si nadeli ime Duše, in Melanie (Saoirse Ronan), ena od redkih še upornih ljudi, tvega vse, da zaščiti svoje ljubljene…

Duše so se naselile v ume ljudi in Zemljo spremenile v čist, varen in miren svet – a za nepredstavljivo ceno: večina človeške rase je izbrisana. Le redki se še skrivajo pred zajetjem. Melanie pade v roke iskalki (Diane Kruger), ki nove prišleke oskrbi s človeškimi telesi; dekle se skuša ubiti, a po čudežu preživi in v njeno telo med operacijo namestijo Dušo po imenu Vandrovka; ta se zaveda izzivov bivanja v človeškem bitju: silovita čustva, strasti, slikoviti spomini. Ni pa pričakovala, da nekdanja prebivalka njenega novega telesa ne bo kar tako predala svojega uma.

Iskalka od Vandrovke zahteva, da iz Melanijinega spomina izbrska, kje se skrivajo človeški odpadniki, med katerimi so tudi Melanijin fant Jared (Max Irons), njen 11-letni bratec Jamie (Chandler Canterbury), njen stric Jeb (William Hurt) in Vandrovkina usojena ljubezen Ian (Jake Abel). A Melanie Vandrovko prepriča, da postane njena zaveznica in se z njo poda na reševanje njene družine in moških, ki ju obe vzljubita.

Igrajo za oskarja nominirana Saoirse Ronan, Max Irons, Jake Abel, Diane Kruger, Chandler Canterbury, Frances Fisher in oskarjevec William Hurt. Po romanu Stephenie Meyer in po lastnem scenariju je režiral Andrew Niccol. Producirali so Nick Wechsler, Paula Mae Schwartz, Steve Schwartz in Stephenie Meyer. Jim Seibel, Bill Johnson, Marc Butan, Claudia Bluemhuber, Uwe R. Feuersenger in Ray Angelic so bili izvršni producenti. Sodelovali so še direktor fotografije Roberto Schaefer, montažer Thomas J. Nordberg, scenograf Andy Nicholson, kostumografinja Erin Benach in skladatelj Antonio Pinto.

O nastajanju filma

Stephenie Meyer, katere serija Somrak je ravnokar postajala globalni fenomen, se je ravno vozila skozi na videz neskončno puščavo, ki se razteza od Phoenixa do Salt Lake Cityja. Dolge ure vožnje si je krajšala tako, da si je pripovedovala zgodbice. »In obšla me je zamisel o dveh osebah v enem telesu,« se spominja. »Obe ljubita različne ljudi, kar prinaša veliko mero konfliktnosti. Obožujem zakomplicirana razmerja. Zabavno se je prebijati skoznje.«

Uživa tudi v raziskovanju koncepta ljubezni – le da pri Duši ne gre zgolj za njeno romantično razsežnost. »Poznamo tudi materinsko ljubezen, ki je velik del mojega življenja,« pravi priljubljena avtorica. »Pa ljubezen do skupnosti in do ljudi, ki jim pripadaš. Spraševala sem se, kaj se zgodi, ko ljubiš nekoga, zaradi katerega si za svoje ljudi izdajalec? Iz ljubezni počneš stvari, ki jih sicer ne bi. To pripelje do nasprotij in nereda.«

Prvotna zasnova se je širila in pisateljica je začela graditi nekaj precej bolj resnega in globokega, kot si je bila zastavila v poprejšnjih romanih: »Somrak govori o romantični ljubezni in o tem, kako jo dojemaš pri sedemnajstih, osemnajstih letih. Takrat na svetu zate ni drugega. Za ljubezen bi storil vse; bil bi vse. Krasen kraj… za domišljijski potep. V Duši pa gre za iskanje ravnovesja v življenju. Saj je tudi romantična zgodba, a v precej bolj odrasli in realistični inačici – če ne upoštevamo znanstvenofantastičnih elementov.«

Roman je ob izidu leta 2008 prebil 26 tednov na prvem mestu lestvice najbolje prodajanih knjig New York Timesa in 36 tednov na prvem mestu lestvice Los Angeles Timesa; in ko je Nicka Wechslerja poklical Meyerjin agent, če bi ga morda zanimalo po njem posneti film, temu »ni bilo jasno, kako to, da filmskih pravic za uspešnico ni še nihče odkupil,« se spominja producent. Posvetilo se mu je, da običajno razmišljanje v filmski industriji narekuje, da je težko, če ne celo nemogoče posneti realističen film, v katerem si dva lika delita isto telo. »Meni in Nicku se to nikoli ni zdel prehud izziv. Potrebovali smo zgolj fantastično igralko,« se spominja Meyerjeva, ki je bila zaradi Wechslerjevega opusa kritiško hvaljenih filmskih priredb drugih romanov – med njimi Requiem for a Dream, The Time Traveler’s Wife in The Road – prepričana, da bo iz njenega ustvaril najboljši možni film. In ko jo je pobaral po njenih najljubših znanstvenofantastičnih filmih, je izstrelila, da je »na vrhu moje lestvice Gattaca. Všeč mi je, da poudarek ni na neverjetnih napravicah, laserjih in bojujočih se robotih. Gre za človeško zgodbo, ne pa za to, kako sijajno vesoljsko ladjo se da ustvariti z računalniško grafiko. Film nas ponese v svet, ki je povsem drugačen od našega, a si ga zaradi igre in zgodbe zlahka predstavljamo.«

Po naključju Wechsler že dolgo sodeluje s scenaristom in režiserjem Gattace Andrewow Niccolom, ki ga je takoj pritegnil notranji konflikt Duše. »Velikokrat govorimo o notranjem konfliktu likov; a v tem primeru je ta dobeseden; naš glavni lik je zasedlo tuje bitje, in dve osebnosti se spopadeta. Sijajen koncept ,« pravi Nicco, ki si je zadal tudi nalogo, da napiše scenarij. »Seveda sem se zavedal priljubljenosti Somraka. A hotel sem biti zvest knjigi in njenim oboževalcem. Nisem toliko občutil komercialnega pritiska; prej ustvarjalnega, saj se zdi, da je malce preveč pričakovati, da bo strela udarila dvakrat na isto mesto. A pri Stephenie se nikoli ne ve…«

Meyerjeva, ki je že nekajkrat šla skozi proces prirejanja svojih knjig, je precej dobro vedela, kakšen naj bi bil končni scenarij. »Vsaka priredba je 95 odstotkov kompromisa in 5 odstotkov frustracij,« ve povedati. »Prepričana sem, da hoče vsak na ustvarjalni strani filmskega ustvarjanja od sebe dati kar se da najboljši rezultat. Ker nas bolj zanima, kako je zgodba podana, kot to, kdo je naša prodajna ciljna skupina in kako to unovčiti pri blagajni. In Andrew je precej bolj vizualen kot sem sama. Mene bolj zanimajo besede, medčloveški odnosi. Njega zanima fizični svet. Vnesel je elemente, ki so zgodbo popeljali na raven, kakršne si nisem niti zamišljala. Domislil se je rešitev, ob katerih sem se morala kar brcniti, saj so mi bile bolj všeč kot tiste, ki sem jih bila ustvarila jaz.«

O igralcih

Saoirse Ronan (Melanie) je začela igrati pri devetih in si pri trinajstih z vlogo v Wrightovem Atonement prislužila nominacije za oskarja, zlati globus in bafto. Kmalu jo bomo videli v vampirskem Byzantium, snema pa že Grand Budapest Hotel z Ralphom Fiennesom, How I Live Now, Mary Queen of Scots in How To Catch a Monster v režiji Ryana Goslinga. Nazadnje smo jo videli kot glavno junakinjo Wrightovega filma Hanna, igrala pa je še v The Lovely Bones (nominacija za bafto za glavno vlogo), Violet & Daisy, The Way Back, City of Ember, I Could Never Be Your Woman, The Christmas Miracle of Jonathan Toomey in Death Defying Acts.

Max Irons (Jared) je nazadnje igral v Red Riding Hood Catherine Hardwicke in v miniseriji The Runaway po romanu Martine Cole. Trenutno snema serijo The White Queen po zgodovinskem romanu Philippe Gregory The Cousin’s War. Debitiral je na gledaliških odrih.

Diane Kruger (iskalka) je nazadnje v Farewell, My Queen Benoîta Jacquota igrala Marie Antoinette, pred tem pa v Inglourious Basterds (nominacija za nagrado Ceha filmskih igralcev za stransko vlogo). Sicer je v Nemčiji rojena igralka nase opozorila v zgodovinskem spektaklu Troy in nato igrala v Wicker Park, National Treasure, Joyeux Noel, Copying Beethoven, Goodbye Bafana, Pour elle, Mr. Nobody, Inhale in nedavno v francoski akcijski pustolovščini Special Forces.

Jake Abel (Ian) na velika platna prihaja v Percy Jackson: Sea of Monsters, sicer pa je debitiral v Strange Wilderness in nato igral v Flash of Genius, Tru Loved, The Lovely Bones in I Am Number Four. Na TV je nastopil v serijah ER, CSI: NY, Grey’s Anatomy in Supernatural.

Chandler Canterbury (Jamie) bo kmalu nastopil v Standing Up po romanu Brocka Cola, posnel je že Plastic Jesusin When Angels Sing, videli pa smo ga že v A Bag of Hammers, Little Red Wagon, Know1ng, The Curious Case of Benjamin Button, After.Life, Repo Men ter v serijah Fringe in Criminal Minds.

William Hurt (Jeb) ima poleg treh nominacij za oskarja (za Broadcast News, Children of a Lesser God in A History of Violence) doma kipec za vlogo v Kiss of the Spider Woman, ki mu je prinesla tudi bafto in nagrado v Cannesu. Pred kratkim je igral v Pennovem Into the Wild, pred tem pa v Late Bloomers Scottovem Robin Hood, The Yellow Handkerchief, The Incredible Hulk, Vantage Point, Mr. Brooks, The Good Shepherd, The Village, Body Heat, The Big Chill, Eyewitness, Gorky Park, Alice, I Love You to Death, The Accidental Tourist, Trial by Jury, Second Best, Smoke, Secrets Shared with a Stranger, Jane Eyre, Michael, Neverwas, One True Thing… Na malih zaslonih je sicer gledališki veteran bil v igri za emmyja za vlogi v TV filmu Too Big to Fail in v seriji Damages (s slednjo tudi za zlati globus), igral pa je še v miniserijah Moby Dick, Frankenstein, Master Spy: The Robert Hanssen Story, Dune in Varian’s War... in posodil glas dokumentarcem The Odyssey of John Dos Passos, Einstein: How I See the World in To Speak the Unspeakable.

Frances Fisher (Maggie) bo še letos igrala v britanski različici humoristične serije Childrens Hospital, sicer pa je morda najbolj znana kot mama Kate Winslet v uspešnici Titanic, a je igrala mame v raznolikih filmih kot so The Roommate, The Lincoln Lawyer in Janie Jones; mama bo tudi v filmih The Silent Thief, Franny, The »M« Word, Juke Box Hero, Retribution in Any Day Now. Igrala je še v Unforgiven, Tough Guys Don’t Dance, Patty Hearst, Female Perversions, The Big Tease, House of Sand & Fog, Laws of Attraction, The Kingdom, In the Valley of Elah, Jolene, The Perfect Game… Kot nadobudna igralka je prve vloge dobila v žajfastih serijah The Edge of Night in The Guiding Light in po katerih se jo nekateri še vedno spominjajo, sicer pa je – tudi izvrstna gledališka igralka – na TV igrala legendarno Lucille Ball v Lucy & Desi: Before the Laughter, mami naslovnih junakinj v The Audrey Hepburn Story in Jackie Bouvier Kennedy Onassis ter nastopila v serijah Becker, The Lyons Den, Titus, The Shield, Eureka, Torchwood, Law & Order, The Mentalist, ER, Two and a Half Men, Sons of Anarchy, Private Practice, CSI: Crime Scene Investigation in A Gifted Man.

O ustvarjalcih

Andrew Niccol (režiser, scenarist) je, potem ko je v Londonu pisal in režiral oglase, na prizorišče prihrumel kot scenarist in režiser zf filma Gatacca, bržkone pa najbolj slovi po drami The Truman Show, ki jo je spisal in režiral – s scenarijem se je potegoval za oskarja (poleg še treh drugih nominacij, ki jih je dobil film) in prejel bafto. Nazadnje je Niccol spisal, produciral in režiral futuristični triler In Time z Justinom Timberlakom, pred tem pa Lord of War in satiro S1m0ne z Alom Pacinom. Vmes je prispeval izvirno zgodbo za Spielbergov The Terminal, pri katerem je bil tudi izvršni producent.

Stephenie Meyer (scenaristka, producentka) je uspela kot avtorica serije romanov Somrak Saga, ki so jih prenesli tudi na velika platna. Leta 2011 je s producentsko partnerico Meghan Hibbett ustanovila produkcijsko podjetje Fickle Fish Films, prek katere skušata na podlagi uspešnega prirejanja njenih romanov pomagati drugim avtorjem, da preidejo k filmu; pri tem z novimi in že uveljavljenimi filmarji ustvarjata zanimivo snov in odkrivata nove literarne talente. Pred kratkim je napovedala, da bo producirala priredbo romana Lois Duncan Down a Dark Hall, sicer pa je Fickle Fish že prvo leto obstoja produciral oba dela zadnjega poglavja Somrak Sage: Jutranja zarja in priredbo literarne uspešnice Shannon Hale Austenland. Meyerjeva, sicer še vedno najbolj znana po seriji Somrak – v več kot 50 državah so prodali prek 100 milijonov kopij – je tudi z romanom Dušaleta 2008 že prvi teden pristala na prvih mestih seznamov najbolje prodajanih knjig; skupno so njene knjige prebile 303 tedne na prvem mestu seznama uspešnic New York Timesa.