Avstralija

Na najbolj oddaljenem koncu sveta se ženska, ki se odpravi iskat svojega moža, znajde sredi nemirov v pustolovščini, kakršne si ni mogla predstavljati niti v najbolj divji domišljiji.

Avstraljia vizijonarskega filmskega ustvarjalca Baza Luhrmanna je epska in romantična akcijska pustolovščina. Dogajanje je postavljeno v to državo tik pred eksplozivnim začetkom druge svetovne vojne. Angleška aristokratinja lady Sarah Ashley (Kidman) pripotuje na oddaljeno celino, kjer sreča robatega domačina Droverja (Jackman). Malce zadržano privoli, da združita moči in rešita zemljo, ki jo je podedovala. Skupaj se podata na tisoče kilometrov dolgo pot preobrazbe po enem najbolj čudovitih, a hkrati neusmiljenih terenov na svetu, nakar se soočita z bombandiranjem mesta Darwin, ki so ga tako kot Pearl Harbor napadle japonske sile.

S svojim novim filmom Luhrmann slika prostrano platno, ustvarja filmsko izkušnjo, ki združuje ljubezen, vznemirjenje, pustolovščino in spektakel. To je pustolovščina, ki je tako epska kot dežela, v kateri se odvija.

Oddaljenost oddaljenega

Po mnenju Baza Luhrmanna je Avstralija zadnja velika meja sveta.  "Za ostali svet je  Avstralija oddaljenost oddaljenega. Na začetku filma Moja Afrika je krasna vrstica, ko Karen Blixen odkrije, da ima njen mož razmerje in pravi: Moram stran. Šla bom kamorkoli. V Afrika, Avstralijo…no, morda ne v Avstralijo.’"

Luhrmann je odraščal v žagarskem mestecu  v Novem Južnem Walesu. Njegova družina je upravljala farmo, lokalno bencinsko črpalko in za kratek čas kino dvorano. "Filmski muzikali so bili moja velika otroška ljubezen, zelo pa so mi bili všeč tudi zgodovinski epi. Bili so tista filmska zvrst, o kateri se je govorilo več tednov pred dejanskim prihodom filma. Prav vsi v mestu so jih prišli gledat. Lahko si predstavljate, kakšen vtis so na majhnega dečka iz avstralskega podeželja naredili filmi, kot sta bila

Lawrence Arabski in Ben Hur  – velike, romantične pustolovščine na oddaljenih, eksotičnih lokacijah, kjer je pokrajina še poudarjala notranja čustvena potovanja likov."

Luhrmannu je bila še posebej privlačna zamisel, da bi ustvaril film, katerega dogajanje bi postavil v svojo domovino, tako kot klasike, ki so nanj vplivale v otroštvu, bil pa bi zanimiv za več generacij po vsem svetu. "Med ogledom klasik, kot so V vrtincu, Ben Hur, Lawrence Arabski in Titanik, so se ljudje povezali v veliki filmski izkušnji. Hotel sem ustvariti filmsko delo, ki bo prav tako povezalo ljudi, ker strastno zagovarjam prepričanje, da v naših življenjih potrebujemo več povezanosti. Združevanje ljudi prebuja ugodje v srcu in duši v tem nepredvidljivem svetu."

V skladu s tradicijo filmov, ko so Casablanca, Titanic in Oklahoma, je Luhrmannova AVSTRALIJA metafora za občutenje skrivnostnosti, romance in vznemirjenja, ki jih pričara oddaljen, eksotičen kraj, kjer ljudje lahko spremenijo svoja življenja, duh in se ponovno rodijo in kjer ljubezen premaga vse.

"Tak film sem si želela posneti že, ko sem bila majhna deklica," pravi Nicole Kidman.  "Odraščala sem ob gledanju avstralskih igralk, kot  sta Judy Davis v My Brilliant Career in Angela Punch McGregor v We of the Never Never. Igrali sta čudovite like v zgodbah, ki so se dogajale v naši državi. Sanjala sem, da bi tu posnela film, ki bi bil tako strasten in tehten kot tisti filmi."

"To je življenjska priložnost," pravi Hugh Jackman.  "V Avstraliji nisem posnel filma že osem let. Vrniti se in posneti ambiciozen film takih razsežnosti – in govoriti s svojim naglasom! – šlo je za uresničitev sanj. Sanjska vloga, sanjski film, sanjska igralska ekipa, sanjski režiser."

Na Jackmana, ki Kidmanovo že dolgo pozna (poročen je z njeno dobro prijateljico), je Kidmanova že od začetka naredila velik vtis, ker je bila tako strastno predana projektu in ker je tako zelo zaupala Luhrmannu.  "Nicole je bila v moji hiši na zabavi ob Super Bowlu," se spominja.  "Baz me je pravkar poklical zaradi projekta in vprašal sem Nicole, ali je prebrala scenarij. Odvrnila je, da ga ni. Rekel sem ji: Oh, Baz je rekel, da ga boš posnela. Ona pa je rekla: Saj ga bom. Pa sem ji odvrnil: Saj si vendar rekla, da še nisi prebrala scenarija. Ona pa je rekla: Saj ti ga ni treba prebrati. Film bo neverjeten. V življenju ne boš dobil boljšega dela."

"Če bi me Baz prosil, naj povem samo eno vrstico v čemerkoli, kar pripravlja, bi privolila," pravi Kidmanova. "Zaupam mu. Zaupam njegovemu talentu. Zaupam njegovi predanosti, da bi svetu dal lepoto, in zaupam njegovemu iskanju popolnosti.  Priviligij je delati z nekom, s katerim se počutiš popolnoma varno, z nekom, ki je drzen, inovativen in ki ne sklepa kompromisov. Ne bom lagala in rekla, da je lahko, ker ni. Je zares naporno. A ko snemaš veliko zgodbo, so z njo povezani napori. To smo vedeli že od začetka in preprosto vesela sem, da sem bila zraven."

Za Luhrmanna lady Sarah Ashley in liki, ki naseljujejo Avstralijo, ponazarjajo njegov osebni in poklicni moto: "Življenje, preživeto v strahu, je napol preživeto življenje. Pri delu, ki ga opravljam, vsak dan vstanem in se soočim s strahom. Vsak dan sem na snemanju gledal v monitor in videl Nicole Kidman v oblačilih, ki jih v puščavi ne bi smeli nositi, v peklenski vročini je morala biti glamurozna in zabavna. Ali Hugha Jackmana, ki je prigalopiral čez ekran in ga je skoraj pobralo od dehidriranosti. Včasih sem se vprašal, ali smo postavili prezahtevna merila. Vendar sem zasvojen z iskanjem izjemnega življenja in to pomeni, da moraš imeti visoka merila, kar pa tudi pomeni, da se moraš ves čas soočati s strahom.  Na koncu je vse, kar je resnično vaše, vaša lastna zgodba. Torej posneti dobro zgodbo, pravo pustolovščino, ne živeti v strahu in ne obrniti hrbta možnostim, ki vam jih ponuja življenje – v vse to resnično verjamem in to sem skušal vnesti tudi v ta film."

Cesta v Oz

Noben avstralski filmski ustvarjalec se še nikoli ni lotil tako ambicioznega in epskega projekta, ki bi se dogajal v tej državi. AVSTRALIJA je vrhunec globokega osebnega potovanja režiserja Baza Luhrmanna ter testament moči in vpliva avstralskega filma.

Avstralija je naredila prve vtise na mednarodno filmsko občinstvo v sedemdesetih, ko je država financirala takrat prebujajočo se filmsko industrijo s filmi, ko so bili Piknik pri

Hanging Rocku, My Brilliant Career, Breaker Morant in Gallipoli. Izjemni uspeh Pobesnelega Maxa in Krokodila Dundeeja je še povečal zanimanje za državo in uveljavil stereotip likov, ki so večji od življenja samega in ki izvirajo iz prostrane, neukročene pokrajine.

Po premieri Dead Calm leta 1989, v katerem je igrala takrat neznana Nicole Kidman, so v devetdesetih posneli precej manj produkcijsko zahtevnih, a vseeno toplo sprejetih filmov, kot so bili Piano, Flirting (tudi v tem je igrala Kidman), Proof, Romper Stomper, Sirene, Priscilla, kraljica puščave, Muriel se poročil, The Sum of Us ter Sijaj.

Luhrmann je na prizorišču eksplodiral leta 1992 s Strictly Ballroom, drzno komedijo,  ki se kar prasketala od energije, nenavadnega sloga in romance.  Sledila sta Romeo + Juliet, sodobna inačica Shakespearjeve klasike, ter očarljivi, z oskarjem nagrajeni muzikal Moulin Rouge!, ki je utrdil Luhrmannov ugled inovativnega filmskega ustvarjalca z edinstveno vizijo in edinstvenim filmskim jezikom, ki ga vodi glasba.  (Moulin Rouge! Je oživil filmski muzikal, revija  Entertainment Weekly ga je uvrstila na deseto mesto (od skupaj 100) novih filmskih klasik zadnjih 25 let.

Po dokončanju tako imenovane Trilogije rdeče zavese in po režiji Puccinijeve La Boheme na Broadwayju, ki je dobila nagrado tony, je začel Luhrmann razvijati serijo epskih filmov, med njimi Aleksandra Velikega z Leonardom DiCapriom. Po dveh letih intenzivnih raziskav po vsej Jordaniji, maroških puščavah in tajskem pragozdu, pa so projekt, pri nastajanju katerega mu je družbo delala kreativna partnerka in žena Catherine Martin, opustili, ker je Oliver Stone začel snemati svojo verzijo Aleksandra. "Grozno sem bil razočaran, ker je Aleksander splaval po vodi. Da bi si zbistril z glavo, sem se odpravil na popotovanje po transsibirski železnici, kar sem si že dolgo želel," pojasni Luhrmann, ki se je nato ženi in majhni hčerkici pridružil v Parizu. "Da bi se ponovno zbrali in napolnili duha z novo energijo, smo se odločili nekaj časa preživeti v Parizu. Začela sva razmišljati o tem, kakšen bo najin novi ustvarjalni projekt. Razpravljala sva o življenju najine hčerkice. Med najinim življenjem in delo ni meje. In zaradi narave najinega dela bosta najina otroka vedno del potujočega cirkusa. A vprašala sva se: Kje je kraj, ki ga bosta imenovala dom? Kje bodo njune korenine? To naju je bolj kot vse drugo spodbudilo, da sva se ponovno povezala z Avstralijo."

Na poti iz Pariza v Sydney je tako Luhrmann začel oblikovati zgodbo o glavnem liku, ki se odpravi na čudovito pot, ki jo spremenil v najglobljem pomenu.

Boj za farmo in zemljo lady Ashley še dodatno zaplete Nullah, deček, ki je pol avstralski staroselec, pol belec. V segregirani avstralski družbi tridesetih in štiridesetih let so bili zakoni med pripadniki različnih ras prepovedani. Mešanci niso smeli živeli med belci ali z njihovimi staroselskimi družinami. V zmotnem poskusu, da bi njihove otroke odrešili revščine in jim ponudili možnost lepše prihodnosti tako, da bi jih oddaljili od njihovih staroselskih skupnosti, je avstralska vlada začela izvajati program, v okviru katerega so otroke staroselcev vzeli njihovim družinam ter jih poslali v cerkvene misijone ali državne ustanove. Otroci, ki so bili samo po enem staršu staroselci, so še posebej veljali za take, ki jih je moč rešiti. Da bi jih izobrazili v drugačnem duhu, so jih oddaljili od njihove tradicionalne kulture. Ti otroci so bili kot Ukradene generacije in, čeprav je statistika nejasna, naj bi prenaselili med eno desetino in eno tretjino staroselskih dečkov in deklic. "V tak svet se je rodil Nullah," pojasni Luhrmann. "Je tako črn kot bel v svetu, ki ne tolerira, da bi se taki posamezniki integrirali v njihovo družbo. Nazadnje Sarah kljubuje družbenemu redu in mu nudi dom. Nullah pa tako postane katalizator, ki odpre Sarahino srce ter pripelje njo in Drover skupaj."

Nullaha igra 13-letni Brandon Walters, ki so ga odkrili v javni šoli v njegovem rojstnem kraju. Nikki Barrett, ki je bila zadolžena za dodeljevanje vlog, je na avdicijah videla skoraj tisoč staroselskih dečkov, med katerimi večina ni imela izkušenj z igranjem. Luhrmann se je nazadnje odločil za Brandona med stotinami finalistov. "On in Nullah imata podobnega duha," pojasni.

"Vsi v moji družini so bili veseli, ker sem dobil vlogo," pravi Walters, ki je prebolel raka. Pri šestih letih je zbolel za levkemijo. "Mami sem rekel, da bom igralec, ko bom velik. Potem sem dobil to krasno vlogo in upam, da bom še igral v filmih."

O igralcih

Nicole Kidman (lady Sarah Ashley) je posnela filme Dead Calm, Ure do večnosti (oskar, zlati globus, BAFTA), Moulin Rouge! (nominacija za zlati globus), Vsiljivci (prav tako), Ženska za umret (zlati globus), Birth (nominacija za zlati globus), Hladni vrh (nominacija za zlati globus), Billy Bathgate (nominacija za zlati globus), Margot at the Wedding, Nine, Vesele nogice, brala je tekst pri dokumentarnih filmih God Grew Tired of Us ter I Have Never Forgotten You, Prevajalka, Dogville, Eyes Wide Shut, Portret dame.

Hugh Jackman (Drover) je posnel filme Možje X 1-2-3,  Pravi moški, Vesele nogice, The Fountain, The Prestige, Scoop,  Flushed Away, Operacija: Mečarica, Van Helsing, Kate and Leopold (nomacija za zlati globus).

Za nastop v predstavi The Boy From Oz je med drugim dobil nagrado tony.

Kariero je začel v neodvisnih avstralskih filmih Paperback Hero in Erskineville Kings.

Med njegovimi najnovejšimi filmi sta Deception in X-Men Origins: Wolverine.

Bryan Brown (King Carney) je posnel filme Gorile v megli, Breaker Morant, FX, Koktajl, In prišla je Polly, Newsfront, Dirty Deeds, The Shirlee, Blood Oath Risk, Two Hands ter televizijski nadaljevanki Pesem ptic trnovk in Mesto kot Alice.

Brown je bil tudi producent številnih televizijskih in filmskih projektov, med drugim Dead Heart, ki govori o avstralskih staroselcih, Twisted Tales, Blindman’s Bluff in The Big House (oba kratka filma je režirala in zanje napisala scenarij njegova žena Rachel Ward) ter 50-munutne drame Martha’s New Coat, ki jo je prav tako režirala Rachel Ward.

O Bazu Luhrmannu

Njegov zadnji film je bil Moulin Rouge!. Pri njem je bil koscenarist, producent in režiser. Zanj je dobil zlati globus za najboljši muzikal, nagrado ameriških kritikov ter nagrado sindikata ameriških producentov. Catherine Martin je dobila oskarja za scenografijo in kostume. Pred tem je posnelRomeo + Juliet. Pri tem filmu je bil koscenarist, režiser in producent. Zanj je med drugim dobil štiri nagrade BAFTAs (med drugim najboljši režiser in najboljša priredba scenarija).

Njegov filmski prvenec Strictly Ballroom je postal mednarodna uspešnica. Film je posnet po igri, ki jo je Baz napisal in jo režiral med študijem igre na sydneyskem National Institute of Dramatic Arts.  

Po Romeo + Juliet je posnel še album Something For Everybody, s katerega je uspešnica Everybody’s Free to Wear Sunscreen.

Nedavno je bil tudi producent in režiser reklamne kampanje za parfum Chanel No. 5, v kateri sta nastopila Nicole Kidman in Rodrigo Santoro.

Avstralija je prvi film, ki so ga producirali v okviru Luhrmannovga projekta, ki ga bo sestavljala trilogija epskih del. Je pa to tudi njegov tretji projekt z Nicole Kidman in najnovejši projekt z ženo in kreativno partnerko Catherine Martin, s katero ustvarjata že več kot 18 let.